Category	Details
Topic	J-Fusion 이야기
Key Point	Fightman을 통해 Casiopea를 알게 되었고, Casiopea를 통해 T-SQUARE를 알게 되었습니다.
Target	Fusion Jazz와 J-Fusion을 처음 접하는 분, 드럼과 음악 이야기를 좋아하는 분

중학교에 올라갔을 때였습니다.

1학년 1학기가 중간쯤 지났을 무렵, 처음으로 친구를 통해 CD 플레이어를 보게 되었습니다. 마이마이에서 CD 플레이어로 넘어가던 시기였던 것 같습니다.

“드럼을 치고 있다는 이야길 들었어. 난 베이스 기타를 치고 있거든. 요새 듣는 노랜데 한번 들어봐.”

플레이어를 손에 쥐고 이어폰을 꽂았습니다.

강력한 베이스 기타 4마디 뒤, 신디사이저와 드럼이 시작되었습니다.

보컬이 없는 음악이라는 것조차 신선했습니다.

쉬는 시간 10분이 어떻게 지나가는지도 모른 채 처음부터 끝까지 들었습니다.

그 노래는 바로 Casiopea의 Fightman이었습니다.

이후 학교 컴퓨터실과 PC방에서 Casiopea를 무작정 찾아다녔습니다.

친구를 통해 앨범도 빌려 들으며, 카시오페아는 자연스럽게 제 학창 시절을 함께한 밴드가 되었습니다.

시간이 지나 돌이켜보니,

Fightman은 단순히 좋아하는 노래가 아니었습니다.

Fightman을 통해 Casiopea를 알게 되었고,

Casiopea를 통해 T-SQUARE를 알게 되었으니까요.

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Jazz Fusion이란?

여러분은 Jazz Fusion이라는 장르를 들어보셨나요?

재즈가 유행하던 1970년대, 록과 펑크 등의 요소를 재즈와 결합하려는 시도가 이어졌습니다.

그렇게 탄생한 장르가 바로 Jazz Fusion입니다.

그리고 1970년대 후반.

일본에서는 Casiopea와 T-SQUARE가 등장하며 새로운 흐름을 만들어 냅니다.

J-Fusion의 등장

미국에서 시작된 재즈는 시간이 지나 일본에도 자연스럽게 자리 잡았습니다.

당시 일본 대학생들이 음악 동아리에서 함께 연주하며 만들었던 음악은 이후 Casiopea와 T-SQUARE라는 밴드로 성장했습니다.

그리고 사람들은 이를 J-Fusion이라 부르기 시작했습니다.

재즈에 일본 특유의 섬세한 멜로디와 감성이 더해진 음악.

그 흐름의 중심에는 Casiopea와 T-SQUARE가 있었습니다.

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J-Fusion과 시티팝

J-Fusion이 인기를 얻던 시기,

일본 음악계에서는 자연스럽게 여러 장르가 파생되기 시작했습니다.

그중 하나가 바로 시티팝입니다.

개인적으로는 Casiopea가 T-SQUARE보다 시티팝적인 색채를 조금 더 적극적으로 보여주었다고 느꼈습니다.

어디까지나 한 명의 청취자로서의 감상이지만,

T-SQUARE는 멜로디가,

Casiopea는 도시적인 사운드가 더 오래 기억에 남았습니다.

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아키라 짐보를 좋아했던 이유

저는 아키라 짐보를 정말 좋아했습니다.

심지어 개인 레슨을 받을 수 있을까 하는 마음에 당시 소속사로 직접 메일을 보낸 적도 있습니다.

며칠 뒤 답장이 왔습니다.

“아키라 짐보는 개인 레슨을 하지 않습니다.”

조금은 아쉬웠지만, 그만큼 오래도록 기억에 남는 답장이기도 했습니다.

그 답장도 소중하게 느껴져서 아직 간직하고 있습니다.

그 이후에도 자료를 찾아보고, 음대 입시도 그의 곡으로 준비했습니다.

(아키라 짐보에 대한 이야기는 다음 글에서 이어가겠습니다.)

시간이 흘러 되돌아보니,

결국 제가 좋아했던 건 카시오페아라는 밴드보다 드러머 아키라 짐보였고,

음악적으로는 T-SQUARE를 더 좋아하게 되었다는 걸 알게 되었습니다.

요즘도 Casiopea보다 T-SQUARE를 더 자주 듣고,

가끔은 JIMSAKU의 음악도 꺼내 듣곤 합니다.

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마무리

좋아한다는 건 그런 것 같습니다.

‘지금 곁에 있어야만 좋아하는 것’이 아니라,

내 안에서 오래도록 지속되도록 노력하는 다짐.

오랫동안 무언가를 진심으로 좋아해 본 경험으로 비추어보면,

좋아하는 마음을 오래 간직하려는 노력이 중요하더군요.

물론 말처럼 쉬운 일은 아니지만요.

중학교 1학년 때 처음 만난 “Fightman”을,

25년이 지난 지금도 좋아할 수 있다는 건

저에게 참 큰 행운입니다.

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다음 이야기

다음 글에서는 두 밴드의 드러머를 소개하겠습니다.

Casiopea의 Akira Jimbo,

T-SQUARE의 Hiroyuki Noritake.

어쩌면 제가 오프라인 레슨에서 이야기하는 ‘움직임’이라는 관점도, 이 두 드러머에게서 시작되었는지도 모르겠습니다.

두 사람이 제 드럼 연주와 연습을 어떻게 바꾸었고, 지금의 ‘움직임’이라는 관점으로 어떻게 이어졌는지, 레슨 철학에 어떤 영향을 주었는지,

다음 글에서 이어가겠습니다.

IJE_DRUM 이었습니다.

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